Segundo Festival Pianístico del 26 al 29 de septiembre

Organizado por el Gobierno Municipal, a través de la Secretaría de Cultura y Educación, se realizará del 26 al 29 de septiembre la segunda edición del Encuentro Pianístico en Azul, que contará nuevamente con la valiosa colaboración del concertista Emiliano Turchetta.

En total serán cuatro excelentes intérpretes argentinos que nos sorprenderán con su excelencia, tal como sucedió en la primera edición del año pasado. En esta oportunidad estarán ofreciendo sus conciertos con una dinámica distinta, ya que dado que Azul cuenta con varios pianos de concierto, el Festival será una recorrida por las salas y los pianos de la Casa Ronco, el Teatro Español y el Salón Cultural. El piano de la Casa Ronco está cedido gentilmente por el Centro de Extensión Cultural.

Para comenzar, el jueves 26 en la Casa Ronco inaugurará el festival la pianista Selva Ferrari, que egresó del Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo siendo galardonada con la medalla de oro de su promoción.

La artista participó posteriormente en los cursos realizados en Buenos Aires con los maestros: J. Roloff (Alemania); Rosalyn Tureck (Estados Unidos); Remo Remoli (Italia) y Gerard Oppitz (Alemania). Luego obtuvo la beca otorgada por el Instituto Italo-Latinoamericano de Cultura para realizar estudios en Italia. Allí fueron sus maestros: Eli Perrotta (Milán) y Franco Medori (Roma). Participó también en los cursos de Interpretación pianística de la Academia Chigiana de Siena y tuvo a su cargo el curso en la Academia Superior de Arte Harmonia auspiciado por la Fundación Coliseum y Banca Nazionale del Lavoro durante 1990.

Como solista, Ferrari ha intervenido en los ciclos del Centro Cultural General San Martín, Teatro Coliseo, Facultad de Derecho y Ciencias Sociales, Salón Dorado del Teatro Colón, Sala García Morillo (Departamento de Artes Musicales), Casa Argentina (París), Salón Dorado de la Municipalidad de La Plata y Fundación Catedral de La Plata, entre otros. Ha actuado con orquesta en varias oportunidades así también como en audiciones radiales de diversas emisoras provinciales y nacionales.

Recientemente, ha obtenido la Licenciatura en Artes Musicales especialidad Piano que otorga el Instituto Universitario Nacional de Artes (I.U.N.A.).

Un momento especial de su concierto será la obra para niños Histoire de Babar, Le Petit Éléphant de Francis Poulenc para recitante y piano; el recitado estará a cargo de Agustina Rodríguez de nuestra ciudad

El viernes 27 se presentará en el Teatro Español Ignacio Ares. “Ares ostentó una absoluta seguridad de ejecución, un suntuoso toque pianístico… y nos hizo escuchar un Rachmaninov temperamental, a la vez tierno y con un encanto penetrante” (E. Mauger, 2007). Nacido en Bahía Blanca, inició su formación con los Maestros Ofelia Rossini y Héctor Valdovino, continuó sus estudios en el Conservatorio Provincial de esa ciudad, bajo la guía de Lina Pérez y Fredy Ravasio, y se perfeccionó luego con Juan Carlos Arabián y Alexander Panizza. Además participó en cursos dictados por grandes maestros como Mark Zelster, Akiko Ebi, Bruno Gelber, Pía Sebastiani, Nelson Goerner, Ana Stampalia y Silvia Kersenbaum, entre otros.

Ares se presenta regularmente junto a los Organismos Artísticos del Sur, Orquesta Sinfónica, Ballet del sur y Coro Estable, siendo Maestro Sustituto de este último y desarrollando paralelamente su actividad docente dentro del Conservatorio de Música de Bahía Blanca.

A su vez, realiza una amplia actividad como camarista, en recitales y como solista con las Orquestas Sinfónicas de Bahía Blanca, de Mar del Plata, Juvenil de Radio Nacional y de Cámara de Bahía Blanca, entre otras, dirigido por los Maestros José María Ulla, Jorge Carciófolo, Georg Mais, Bracha Waldman, Gustavo Plis-Sterenberg, Cesar Tello, José Antonio Cerón Ortega y Facundo Agudin

   Ha tocado en importantes salas del país, como por ejemplo el Museo Isaac Fernández Blanco, Museo de Bellas Artes, Salón Dorado del Teatro Colón, Pasaje Dardo Rocha, Hotel Llao Llao, Centro Cultural de Necochea, Complejo Cultural de Gral. La Madrid, Círculo Médico de Chacabuco, Colegio Nacional de Mercedes, Teatro Colón de Mar del Plata y Teatro Municipal de Bahía Blanca.

Para continuar, el sábado 28 se presentará Laura Maito en el Salón Cultural. Su continuo interés por las nuevas propuestas sonoras hizo que destacados compositores de nuestro país y del exterior le hayan dedicado sus obras y confiado su estreno.

Maito nació en la ciudad de Buenos Aires, realizó sus estudios en el Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo” bajo la dirección de la Profesora María Teresa Criscuolo y egresó en 1990 con el título de Profesora Nacional de Música con medalla de oro y en 1993 con el título de Profesora Superior de Piano con Diploma en Honor al Mérito. En 2005 obtuvo el título de Licenciada en Artes Musicales y Sonoras con especialidad en Piano, con la más alta calificación. Asimismo, ha participado de los más importantes cursos y seminarios de Argentina con maestros de nuestro país y del exterior, además de continuar su perfeccionamiento en Alemania, España e Italia.

Ha ofrecido recitales en importantes salas de la ciudad de Buenos Aires, del interior del país, de Brasil, Alemania, Francia, Italia y España. También se ha presentado como solista con destacadas orquestas de nuestro país y de Alemania.

Por otro lado, esta pianista ha desarrollado una intensa labor en la difusión de la música argentina destacándose por su amplia colaboración con la Asociación Argentina de Compositores y la dirección del ciclo “Nuestros Clásicos”. En el ámbito de la música de cámara se ha presentado en diversas agrupaciones con renombrados artistas argentinos y europeos.

Actualmente tiene a su cargo la Secretaría de Extensión Cultural y una Cátedra de Piano en el Departamento de Artes Musicales “Carlos López Buchardo” del IUNA.

Para cerrar el II Festival Pianístico de Azul el domingo 29 se presentará Ramiro Campodónico en el Salón Cultural. "Es infrecuente que un joven de hoy pueda sentir así el romanticismo... Ramiro Campodónico es un artista que tiene mucho más que diez dedos virtuosos", comentó el director musical Rodolfo Cemino.

Pianista y compositor argentino, Campodónico inició sus estudios musicales con su madre, la pianista Graciela Verón y los continuó con Elsa Galante. Realizó estudios de armonía con Raquel Arias y composición con los Maestros Roberto García Morillo y Valdo Sciamarella y de piano con Dora Castro. Se formó en Europa con los Maestros Paul Trein, Jean Louis Mansart y Mirta Herrera. Egresó del Conservatorio Nacional "Carlos López Buchardo". Grabó un CD para el sello IRCO de la serie Panorama de la música argentina. Tuvo a su cargo el programa radial "Música en la tarde" en Radio Cultura.

En 1998 presentó el estreno mundial de su obra "A una dulce sonrisa" en el Salón Dorado del Teatro Colón. En 2001 realizó su debut internacional con cinco conciertos en Alemania, Francia y Luxemburgo. Junto a un repertorio universal presentó el estreno europeo de su obra "A una dulce sonrisa". En 2007 en Alemania estrenó su obra "Con ojos de niño". Sobre estas presentaciones la crítica alemana expresó: "Un argentino deja fluir a la música... Las dificultades de la obra parecieron no ser ningún problema para la soberana interpretación del pianista. Él dominó todo con asombrosa facilidad y dejó que la música fluyera por sí misma. Esto captó muy especialmente la atención del público". Durante 2008 presentó una serie de conciertos con un programa enteramente dedicado a Franz Liszt, incluyendo su visionario Vía Crucis junto al Ensamble Cámara XXl que dirige el Maestro Miguel Pesce.

 El 21 de agosto de 2010, Ramiro Campodónico estrenó mundialmente su ópera “El seminarista” de la que es autor de la música y el libreto, sobre el libro de Oscar Thompson. Se llevó a cabo en el Auditorio de la Fundación San Rafael con un destacado elenco, con la puesta en escena del destacado cineasta y director teatral Oscar Barney Finn, con gran éxito de público y crítica. En 2011 “El seminarista” fue nominado como uno de los tres estrenos más destacados de la temporada en los premios de la crítica musical por la Asociación de Críticos Musicales de Argentina, con un acto en el Senado de la Nación. Sobre su presentación en el Museo Isaac Fernández Blanco Haydee Breslav publicó “Ramiro Campodónico se ha consagrado a la obra de Liszt asumiendo sus múltiples complejidades técnicas y expresivas... Sus obras dieron al ejecutante ocasión de exhibir su dominio del teclado y su notable fuerza expresiva, exteriorizada también en gestos y movimientos corporales. La interpretación obtuvo prolongados aplausos”.

Este artista escribió, interpretó y grabó la música original para el espectáculo “Clásicos y estrenos” de Norberto Jansenson que se presentó en la sala Pablo Picasso del Paseo La Plaza en abril de 2013 y posteriormente en gira en distintas provincias del país.

Las entradas de tan interesante programa, con las grandes figuras que nos visitarán, tendrán un costo Bono Donación de sólo $20 y ya pueden retirarse en el Salón Cultural, San Martin 425, planta alta. Asimismo, pueden adquirirse entradas anticipadas de $10 a estudiantes de piano.

Tanto la Secretaría de Cultura como los artistas apuestan al crecimiento de este espacio que el año pasado mostró que tanto entendidos en la música académica como aquellos que se acercaron por primera vez disfrutaron y se conmovieron por el arte transmitido.